ルイジーニ - アレクサンドル・ルイジーニ (Alexandre Clement Leon Joseph Luigini)
ルイジーニ - アレクサンドル・ルイジーニ (Alexandre Clement Leon Joseph Luigini)
アレクサンドル(・クレマン・レオン・ジョゼフ）・ルイジーニ（またはリュイジニー）（Alexandre Clement Leon Joseph Luigini, 1850年3月9日 - 1906年7月29日）はフランスの舞台音楽の作曲家、ヴァイオリニスト。リヨン出身。父方の祖父母はモデナ出身のイタリア人で、祖父は同地の歌劇場のオーケストラでトランペット奏者を務めており、父親はその指揮者であった。
音楽的環境の中で成長し、パリ音楽院に学んだ後リヨンに帰郷。劇場オーケストラのヴァイオリン奏者として過ごし、後に指揮者や楽長を務めるようになった。常任指揮者として、劇場の需要に応じた楽曲の提供が期待されていたため、バレエ音楽や歌劇、管弦楽組曲を作り出すようになった。1897年にリヨンを去って、パリのオペラ＝コミック座の指揮者に着任、1906年に急死するまで多忙な日々を送った。
ルイジーニの作品は、劇場オーケストラという自らの背景を反映して、ほとんどがバレエや演劇むけの軽い音楽となっている。オペラは2曲ある。たくさんの歌曲や、いくつかの室内楽曲も手懸けた（弦楽四重奏曲1曲を含む）。
バレエ音楽《エジプトの踊り Ballet Egyptien 》（1875年）は、ルイジーニの最も有名な作品であり、20世紀初頭においては管弦楽組曲版が人気であった。ヴェルディの《アイーダ》のリヨン初演（1886年）の際に、第2幕に挿入されたことがきっかけとなり、有名になった。
Myleene's Music for Mothers
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クラシック・エクスペリエンス
Classic Experience (The) - 135 of the Greatest Classical Tracks
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ケテルビー：修道院の庭にて／ペルシャの市場にて／牧場を渡る鐘／ルイジーニ：バレエ音楽「エジプトの踊り」組曲（フィストゥラーリ／ランチベリー）
KETELBEY, A.W.: In a Monastery Garden / In a Persian Market / Bells across the Meadows / LUIGINI, A.: Ballet Egyptien Suite (Fistoulari, Lanchbery)このページのURL
第66回ミッドウェスト・クリニック 2012 - シンフォニア・オーケストラ
2012 Midwest Clinic: Sinfonia OrchestraこのページのURL
ライト・ミュージックの黄金時代 - 舞踏への勧誘（1951-1962）
GOLDEN AGE OF LIGHT MUSIC (THE) - Invitation to the Dance: Various Artists (1951-1962)このページのURL
ライト・ミュージックの黄金時代 - ライトリー・クラシカル（1942-1959）
GOLDEN AGE OF LIGHT MUSIC (THE) - Lightly Classical (1942-1959)このページのURL
ルイジーニ／カタラーニ／マスネ／ルビンシテイン：管弦楽作品集（パヴロワへのオマージュ）（ロンドン響／ボニング）
Orchestral Music - LUIGINI, A. / CATALANI, A. / MASSENET, J. / RUBINSTEIN, A. (Homage To Pavlova) (London Symphony, Bonynge)このページのURL
グレナディア・ガーズ・バンド - エリザベス女王行進曲
GRENADIER GUARDS BAND: H.M. Queen Elizabeth's March死のトライアングル (Triangle of Death)［イェジー・スワトコフスキ(Jerzy Sladkowski) スウェーデン 1990］
死のトライアングル (Triangle of Death)［イェジー・スワトコフスキ(Jerzy Sladkowski) スウェーデン 1990］
監督：イェジー・スワトコフスキ
スウェーデン／1990／ポーランド語／カラー／16mm／57分／日本語字幕あり／スライド字幕、音声別
スウェーデン／1990／ポーランド語／カラー／16mm／57分／日本語字幕あり／スライド字幕、音声別
■この作品はスウェーデンで活躍するポーランド出身のイエジー・スワトコフスキ監督が故国の悲惨な姿を描いた作品である。ポーランドの南西部にある鉱工業地帯は、工業優先政策のために公害の影響が著しい。特にそれは子供たちの身体をむしばんでいる。映画は大胆にナレーションを省略して、ひたすら映像によって公害に打ち倒された世界を凝視していく。キャメラはまるで生き物のような感触を持ってそれらを映し出す。その鋭い映像の喚起力は、画面に公害の破壊的イメージを誕生させた。
イェジー・スワトコフスキ
イェジーSladkowskiで1945年7月19日生まれ、ラドム、ポーランドでは、ポーランド・スウェーデンのドキュメンタリー作家です。彼はスウェーデンに住んでいます。イェジーSladkowskiはで古典語の修士号を取ったニコラウスコペルニクスで-universitetet トルンポーランドのとでジャーナリズム学部で学んだワルシャワの大学。彼はポーランドの国営テレビで1972年にジャーナリストとして働き始めました。1982年以来、彼はで働いているスウェーデンのテレビとスウェーデン映画協会。
彼は30ドキュメンタリーの上に作られています。
彼の映画ドンファンはで最高の長編映画賞を受賞し、アムステルダムの国際ドキュメンタリー映画祭 2015。
伝記
古典学科を卒業ニコラウス・コペルニクス大学でのトルンとでジャーナリズム学部ワルシャワ大学。仕事はで始まった1972年のジャーナリストとして年TVPにワルシャワ[1] 。以来1982彼はで働いているスウェーデンのテレビSVTとスヴェンスカFilminstitutet .Since 1993年、彼はドイツのテレビと協力したZDF。創造的な仕事のために彼はジャーナリスト大賞受信スウェーデンを。
フィルモグラフィー
ディレクター
2015年：ドン・ファン
2011年：冷戦の真のエンド (ドキュメンタリー）
ライター2010年：「ウォッカ工場"
2011年：庭で二レンブラント
2008年：「犯罪日記」
2007年：「パラダイス」
2006年：「ベスト・フレンズ」
2004年：「私のアメリカンファミリー"
2002年：「ノーベル・バージン」[3]
1999年：「スウェーデンのタンゴ」
1996年：「フォー・ヴェンデッタ- Blutrache Albanienで"
1994年：「Dzieciのtundry」
1990年：「死のトライアングル」
1990年：「夜の愛」
1986年： "CCCC"
1985年： "ABC"
2011年：庭で二レンブラント
2008年：「犯罪日記」
2007年：「パラダイス」
2006年：「ベスト・フレンズ」
2004年：「私のアメリカンファミリー"
2002年：「ノーベル・バージン」[3]
1999年：「スウェーデンのタンゴ」
1996年：「フォー・ヴェンデッタ- Blutrache Albanienで"
1994年：「Dzieciのtundry」
1990年：「死のトライアングル」
1990年：「夜の愛」
1986年： "CCCC"
1985年： "ABC"
2006年：「ベスト・フレンズ」
2004年：「私のアメリカンファミリー"
1999：「スウェーデンのタンゴ」
1994年：「Dzieciのtundry」
賞2004年：「私のアメリカンファミリー"
1999：「スウェーデンのタンゴ」
1994年：「Dzieciのtundry」
1990年映画「死のトライアングル」賞「イタリア賞」
1996年の映画「フォー・ヴェンデッタ」のためのヨーロッパ映画アカデミー「フェリックス」の賞[4]
スウェーデンのジャーナリストの偉大な賞を受賞。
2010年のドキュメンタリー「ウォッカ工場"のドキュメンタリーやアニメーション映画「黄金の鳩」の国際フェスティバルの主な賞[5]
外部リンク1996年の映画「フォー・ヴェンデッタ」のためのヨーロッパ映画アカデミー「フェリックス」の賞[4]
スウェーデンのジャーナリストの偉大な賞を受賞。
2010年のドキュメンタリー「ウォッカ工場"のドキュメンタリーやアニメーション映画「黄金の鳩」の国際フェスティバルの主な賞[5]
イェジーŚladkowskiデータベースインターネット・ムービー・データベース（IMDBの） （ANG。 ）
イェジーŚladkowskiのデータベースfilmweb
イェジーŚladkowskiのデータベースfilmpolski
イェジーŚladkowskiのデータベースstopklatka.pl
z bazyスウェーデン映画協会
リファレンスイェジーŚladkowskiのデータベースfilmweb
イェジーŚladkowskiのデータベースfilmpolski
イェジーŚladkowskiのデータベースstopklatka.pl
z bazyスウェーデン映画協会
サイトポーランドコミュニティ協会- -協会"ポーランド語コミュニティ" -世界ポロニアのイベント
PARADISET - Dokumentarfilm | svt.se
Deckert配布プレゼントを：ノーブル・バージン
イェジーŚladkowskiを
DOKライプツィヒ| DOK FESTIVAL | 賞受賞
PARADISET - Dokumentarfilm | svt.se
Deckert配布プレゼントを：ノーブル・バージン
イェジーŚladkowskiを
DOKライプツィヒ| DOK FESTIVAL | 賞受賞
イェジー・スワトコフスキ
トリビア： 1982年にポーランドからスウェーデンに移動しました。うまれた： 19 7月、 1945年 で ラドム、マゾフシェ県、ポーランド
フィルモグラフィー
2015 ドンファン （ドキュメンタリー）
2011 冷戦の真のエンド （ドキュメンタリー）
2010 Vodkafabriken （ドキュメンタリー）
2009 庭で二レンブラント （ドキュメンタリー）
2008 犯罪日記 （TV映画ドキュメンタリー）
2007 Paradiset （TV映画ドキュメンタリー）
2006 BFFS （ドキュメンタリー）
2004 私のアメリカンファミリー （ドキュメンタリー）
1999 スウェーデンのタンゴ （ドキュメンタリー）
1996 ヴェンデッタ- AlbanienでBlutrache （ドキュメンタリー）
1994 Dzieciのtundry （TV映画ドキュメンタリー）
1990 トライアングル死 （ドキュメンタリー）
IDFA 2015 | インタビュー| イェジーŚladkowski 2011 冷戦の真のエンド （ドキュメンタリー）
2010 Vodkafabriken （ドキュメンタリー）
2009 庭で二レンブラント （ドキュメンタリー）
2008 犯罪日記 （TV映画ドキュメンタリー）
2007 Paradiset （TV映画ドキュメンタリー）
2006 BFFS （ドキュメンタリー）
2004 私のアメリカンファミリー （ドキュメンタリー）
1999 スウェーデンのタンゴ （ドキュメンタリー）
1996 ヴェンデッタ- AlbanienでBlutrache （ドキュメンタリー）
1994 Dzieciのtundry （TV映画ドキュメンタリー）
1990 トライアングル死 （ドキュメンタリー）
ルイエ-ジャン＝バティスト・ルイエ (ロンドンのルイエ) (Jean-Baptiste Loeillet; 1680-1730; フランドル)
ルイエ-ジャン＝バティスト・ルイエ (ロンドンのルイエ) (Jean-Baptiste Loeillet; 1680-1730; フランドル)
ジャン＝バティスト・ルイエ（Jean-Baptiste Lœillet (de Londre), 1680年11月18日 - 1730年7月19日）は、現在のベルギー出身のイギリス・バロック音楽の作曲家。ロンドンで管楽器奏者および鍵盤楽器奏者としても活躍した。弟ジャック・ルイエならびに同名の従弟と同じく、スペイン領ネーデルラントのヘント出身。フルートやオーボエの演奏に長けていたことから、木管楽器のための室内楽を手懸け、とりわけフルートやリコーダーの作品で知られる。1705年にヘントとパリで学んだ後、渡英してチェンバロの演奏家や教師として活躍、ジョン・ルイエ（John Loeillet）の名で有名になる。ヘイマーケットの王立劇場で木管楽器奏者を務め[1]、毎週自宅で音楽の集いを催した。
ジョン・ルイエの演奏はロンドンで歓迎され、アルカンジェロ・コレッリの12の合奏協奏曲をロンドン市民に紹介したのもルイエである。作曲家としてのルイエの名声は、同名の従弟の作品によって覆い隠されてしまったと言われている。
郷里ヘントでは同名の従弟が活躍していたことから、混同を避けるためにジョン・ルイエ自ら「ロンドンのルイエ（Loeillet of London）」と名乗ったと言われており、ルイエの作品がロンドンのウォルシュ社によって出版された際にも、この名義が使われた。現在は専門家によって、「ジャン＝バティスト・ルイエ（ロンドンのルイエ）」というような呼び方がなされている（フランス語では de Londre（ド・ロンドル）が付される）。
主要な作品には以下のものがある。
ルイエ／クーナウ／バルダッサーリ／ブクステフーデ：トランペット作品集（ギュトラー／ウルマン）
Trumpet Recital: Guttler, Ludwig - Trumpet Recital: Guttler, Ludwig - (Stift Zwettl)LOEILLET, J.-B. / KUHNAU, J. / BALDASSARI, P. / BUXT(Stift Zwettl)このページのURL
ルイエ／J.S. バッハ／サン＝サーンス／ティボル／シューベルト／ベッリーニ：トロンボーン作品集（モージェ）
Trombone Recital: Mauger, Jacques - LOEILLET, J.-B. / BACH, J.S. / SAINT-SAENS, C. / TIBOR, G. / SCHUBERT, F. / BELLINI, V. (Meditation)このページのURL
ルイエ：ソナタとトリオ・ソナタ集（デネッカー／ラ・カッチャ）
LOEILLET, J.-B.: Sonatas and Trio Sonatas (Denecker, La Caccia)このページのURL
ルイエ／デフリーガー：ルイエ一族の室内楽作品集（デフリーガー）
Chamber Music - LOEILLET, J. / LOEILLET, J.-B. / DEVLIEGER, J. (The Submission: Chamber Music of the Loeillet Family) (Devlieger)このページのURL
ルイエ：リコーダー・ソナタ集 - Opp. 2, 3 （フィオーリ・ムジカーリ）
LOEILLET, J.-B.: Recorder Sonatas - Opp. 2, 3 (Les voix des Loeillet: Recorder Sonatas of the Loeillet Family) (Fiori Musicali)このページのURL
ルイエ／プーランク／チャートク／シェルダン／クラインジンガー：ハープ作品集（チャートク）
Harp Recital: Chertok, Pearl - LOEILLET, J.-B. / POULENC, F. / CHERTOK, P.. / SHELDON, E. / KLEINSINGER, G. (Ancient and Modern Dances for Harp)このページのURL
アルビノーニ／ヘンデル／テレマン／バルダッサーリ／ルイエ／ヴァレンティーノ：トランペット作品集（シェーファー）
Trumpet Recital: Schafer, Joachim - ALBINONI, T.G. / HANDEL, G.F. / TELEMANN, G.P. / BALDASSARI, P. / LOEILLET, J.-B. / VALENTINO, R.このページのURL
ヴィヴァルディ／ペープシュ／マイヤー／ボワモルティエ／ルイエ：トロンボーン作品集（ホルヒ）
Trombone Recital: Horch, Thomas - VIVALDI, A. / PEPUSCH, J.C. / MEYER, H. / BOISMORTIER, J.B. de / LOEILLET, J.-B. (Baroque-Bolero)
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グツィンガー／カイザー／リュリ／モンテヴクレール／トッリ：声楽作品集（コレギウム・フラウト・エ・ヴォーチェ）
Vocal Music - GUZINGER, J.P. / KEISER, R. / LULLY, J.-B. / MONTECLAIR, M.P. de / TORRI, P. (Du angenehme Nachtigall) (Collegium Flauto e Voce)このページのURL
ジェミニアーニ／ルイエ／マッテゾン／テレマン／フィンガー：バロック室内楽作品集（ランパル／ギルバート／デュシェーヌ）
Chamber Music (Baroque) - GEMINIANI, F. / LOEILLET, J.-B. / MATTHESON, J. / TELEMANN, G.P. / FINGER, G. (Rampal and Friends)このページのURL
テレマン／ヘンデル／グラウン：室内楽作品集（プロ・ムジカ・アンティクァ）
Chamber Music - TELEMANN, G.P. / HANDEL, G.F. / GRAUN, C.H. (European Music in Historical Sites in Warmia and Mazury Orneta) (Pro Musica Antiqua)このページのURL
ホミリウス／ルイエ／ラヴァネッロ／ヴァルター／アラダフ／B. マルチェルロ：ホルン作品集（プンマー）
Horn Recital: Pummer, Winfried - HOMILIUS, G.A. / LOEILLET, J.-B. / RAVANELLO, O. / WALTHER, J.G. / ALADAW, M.I. / MARCELLO, B. (Concert at the Wies)このページのURL
ヴィオッティ／リュリ／アルベニス／ナトラ／カプレ／ブリテン：ハープ作品集（ファルカオ）
Harp Recital: Falcão, Mário - VIOTTI, G.B. / LOEILLET, J.-B. / ALBÉNIZ, I / NATRA, S. / CAPLET, A. / BRITTEN, B. (Illuminations)このページのURL
調子の良い鍛冶屋～チェンバロ名曲集～小林道夫（チェンバロ）
Harpsichord Recital: Kobayashi, Michio - HANDEL, G.F. / SCARLATTI, D. / TELEMANN, G.P. / COUPERIN, F. (The Harmonious Blacksmith)このページのURL
ララバイ 東京メトロポリタン・トロンボーン・クァルテット
Trombone Music - RICHARDS, G. / TOMASI, H. / BRUCKNER, A. / LOEILLET, J.-P. / GOW, D. / LUIS, I. (Lullaby) (Tokyo Metropolitan Trombone Quartet)
阿吽抄 OM AH HUN ROOT OF INFINITY【小栗謙一/日本/ 1991]
阿吽抄 OM AH HUN ROOT OF INFINITY【小栗謙一/日本/ 1991]
解説
北西ヒマラヤ海抜四二〇〇メートルの山中にある小さな村の生活を描くドキュメンタリー。苛酷な自然の中で生きるチベットの一家族を中心にじっくりとその風俗や習慣を描いたものだが、同時にチベット密教に基づく死と生の概念を『チベットの死者の書』をもとにして映像化したドラマ的な要素もある。結婚式の様子、死者を鳥葬に施すシーン、子供が仏門に入っていくエピソードなど、自然と共に行き、また死んでいく営みが描かれる。語りはビル・ウルフ。九一年山形国際ドキュメンタリー映画祭正式出品作品。
監督 小栗 謙一
日本大学芸術学部映画学科卒業（卒業制作「マリオネットの詩」にて学部長賞・芸術学会奨励賞受賞）
1969年より、映画監督 中平 康氏に師事。
「闇の中の魑魅魍魎」 (1970年 カンヌ映画祭正式出品作品)、「変奏曲」等、
氏が他界する1978年までの10年間、助監督を務める。
他に家城己代治監督作品、新藤兼人脚本作品、東宝作品、A.T.G.作品、東映作品、
近代映画協会作品の助監督を経て、1978年 独立。
1981年 独自の演出を目指し、株式会社ディレクターズシステムを設立。
劇場映画、TV番組、CM、博覧会等のイベント映像、大型映像、マルチ映像の制作･演出など広く活動。
また、企業誌や朝日新聞等でのエッセイ執筆。
著書に「ドキュメンタリーを作るということ」(阪急コミュニケーションズ)
1969年より、映画監督 中平 康氏に師事。
「闇の中の魑魅魍魎」 (1970年 カンヌ映画祭正式出品作品)、「変奏曲」等、
氏が他界する1978年までの10年間、助監督を務める。
他に家城己代治監督作品、新藤兼人脚本作品、東宝作品、A.T.G.作品、東映作品、
近代映画協会作品の助監督を経て、1978年 独立。
1981年 独自の演出を目指し、株式会社ディレクターズシステムを設立。
劇場映画、TV番組、CM、博覧会等のイベント映像、大型映像、マルチ映像の制作･演出など広く活動。
また、企業誌や朝日新聞等でのエッセイ執筆。
著書に「ドキュメンタリーを作るということ」(阪急コミュニケーションズ)
小栗謙一 作品一覧
天心の譜（しらべ） 2012年公開
流れる雲よ 2011年公開
幸せの太鼓を響かせて INCLUSION 2011年公開
TOKYO JOE マフィアを売った男 2008年公開
Believe A Film by KENICHI OGURI 2006年公開
ホストタウン エイブル2 2004年公開
クラッシュ（2003） 2003年公開
able/エイブル 2002年公開
日本鬼子 日中15年戦争・元皇軍兵士の告白 2001年公開
パーフェクト9 ある障害者野球チームの記録 1999年公開
阿吽抄 1993年公開
【映画】
1988年製作『長風萬里』に続き、1991年には、ヒマラヤ山中に住むチベットの人々を俳優にした
長編映画『阿吽抄』(ROOT OF INFINITY)を監督。
1991年 山形国際ドキュメンタリー映画祭正式ノミネート入賞作品、環境映画祭、1994年 広島アジア映画祭。
その後、東京、大阪、名古屋、京都、松本、函館でロードショー公開された。
2000年 松井稔監督『日本鬼子』プロデューサー・撮影監督。
2001年 知的障害を持つ少年2人がアメリカ、アリゾナにホームステイした記録映画を監督した『able/エイブル』 は、
第56回毎日映画コンクール記録文化映画賞受賞、渋谷イメージフォーラムを始め、全国で順次公開。
2001年 アメリカ Doctober映画祭でベスト14に選ばれアカデミー賞エントリー資格を獲得。
2002年 IDFAアムステルダム国際ドキュメンタリー映画祭ベスト22にノミネート。
プラハ人権映画祭、テサロニキドキュメンタリー映画祭招待。
2002年 奥山和由監督『クラッシュ』にスーパーバイザーとして参加。
2004年 スペシャルオリンピックス夏季世界大会ダブリンを描いた『Host Town/ホストタウン』を監督。
4月からロードショー後全国で上映。
2005年『believe/ビリーブ』2006年1月よりロードショー公開。
2008年～2009年 『TOKYO JOE』ロードショー公開。
2011年『幸せの太鼓を響かせて ～INCLUSION～』角川シネマ新宿にてロードショー公開。
2011年『流れる雲よ』 シアター・イメージフォーラムにて公開。
2012年『天心の譜』シネマート新宿・シネマート心斎橋にてロードショー公開。
長編映画『阿吽抄』(ROOT OF INFINITY)を監督。
1991年 山形国際ドキュメンタリー映画祭正式ノミネート入賞作品、環境映画祭、1994年 広島アジア映画祭。
その後、東京、大阪、名古屋、京都、松本、函館でロードショー公開された。
2000年 松井稔監督『日本鬼子』プロデューサー・撮影監督。
2001年 知的障害を持つ少年2人がアメリカ、アリゾナにホームステイした記録映画を監督した『able/エイブル』 は、
第56回毎日映画コンクール記録文化映画賞受賞、渋谷イメージフォーラムを始め、全国で順次公開。
2001年 アメリカ Doctober映画祭でベスト14に選ばれアカデミー賞エントリー資格を獲得。
2002年 IDFAアムステルダム国際ドキュメンタリー映画祭ベスト22にノミネート。
プラハ人権映画祭、テサロニキドキュメンタリー映画祭招待。
2002年 奥山和由監督『クラッシュ』にスーパーバイザーとして参加。
2004年 スペシャルオリンピックス夏季世界大会ダブリンを描いた『Host Town/ホストタウン』を監督。
4月からロードショー後全国で上映。
2005年『believe/ビリーブ』2006年1月よりロードショー公開。
2008年～2009年 『TOKYO JOE』ロードショー公開。
2011年『幸せの太鼓を響かせて ～INCLUSION～』角川シネマ新宿にてロードショー公開。
2011年『流れる雲よ』 シアター・イメージフォーラムにて公開。
2012年『天心の譜』シネマート新宿・シネマート心斎橋にてロードショー公開。
【TV番組】
長編ドキュメンタリーの構成演出を過去20本手掛ける。
代表的なものとして、黒柳徹子主演『愛と死の詩人』、『アメリカデフシアターの人々』、
『夏目雅子－オリエント急行に愛を乗せて』、風間杜夫主演『グッバイフランク』、
1990年 日独合作『ブルーベリーの森の』(TV朝日)、
1995年 『プライム11 ドイツ･映画の都の再生～バベルスバーグからの挑戦』(NHK)、『人間劇場』(テレビ東京)、
1996年 三國連太郎主演『NHKわが心の旅～ベルリン、自由という名の哀しみ～』を監督。
1996年 フランスTV Canal＋放送ドキュメンタリー『ジャンヌ･モロー』、『宮崎 駿』、
フランスch5で『神々の遊ぶ庭－アイヌ』を監督。
1998年 『消えてしまったわが家』(テレビ朝日)監督。
1999年 『100人の20世紀』(テレビ朝日)、「自立へのオリンピック」(NHKBS)、
2000年 『大ナマズをねらえ』〔NHK地球に好奇心･地球に乾杯〕を構成演出。
2006年 『白い恋人』（アニメ・HBC)
2011年 『スペシャルオリンピックスを撮る ～ビリーブクルー、ギリシャへ行く～』（NHKBS/NHKEテレ~福祉ネットワーク）
ドラマでは、1978年 土曜ワイド劇場プロデュースのほか、
1981年 TV朝日のドラマ「ロウソクが消えない」で企画･プロデューサー。
1982年 放送文化基金賞ドラマ大賞受賞。
長編ドキュメンタリーの構成演出を過去20本手掛ける。
代表的なものとして、黒柳徹子主演『愛と死の詩人』、『アメリカデフシアターの人々』、
『夏目雅子－オリエント急行に愛を乗せて』、風間杜夫主演『グッバイフランク』、
1990年 日独合作『ブルーベリーの森の』(TV朝日)、
1995年 『プライム11 ドイツ･映画の都の再生～バベルスバーグからの挑戦』(NHK)、『人間劇場』(テレビ東京)、
1996年 三國連太郎主演『NHKわが心の旅～ベルリン、自由という名の哀しみ～』を監督。
1996年 フランスTV Canal＋放送ドキュメンタリー『ジャンヌ･モロー』、『宮崎 駿』、
フランスch5で『神々の遊ぶ庭－アイヌ』を監督。
1998年 『消えてしまったわが家』(テレビ朝日)監督。
1999年 『100人の20世紀』(テレビ朝日)、「自立へのオリンピック」(NHKBS)、
2000年 『大ナマズをねらえ』〔NHK地球に好奇心･地球に乾杯〕を構成演出。
2006年 『白い恋人』（アニメ・HBC)
2011年 『スペシャルオリンピックスを撮る ～ビリーブクルー、ギリシャへ行く～』（NHKBS/NHKEテレ~福祉ネットワーク）
ドラマでは、1978年 土曜ワイド劇場プロデュースのほか、
1981年 TV朝日のドラマ「ロウソクが消えない」で企画･プロデューサー。
1982年 放送文化基金賞ドラマ大賞受賞。
【CM】
オリベッティ、岡三証券、FORD、パイオニア、GOLDWIN、プリンスホテル、政府広報等を手掛け、
政府広報ではカンヌ銅賞、クリオ賞、IBA賞、ACC賞、電通賞受賞。HONDA、三菱自動車、東海銀行、TOTO、
凸版印刷、AUTORAMA、オリンパス、AGCCなど企業PR-VTRも含め90本を演出。
オリベッティ、岡三証券、FORD、パイオニア、GOLDWIN、プリンスホテル、政府広報等を手掛け、
政府広報ではカンヌ銅賞、クリオ賞、IBA賞、ACC賞、電通賞受賞。HONDA、三菱自動車、東海銀行、TOTO、
凸版印刷、AUTORAMA、オリンパス、AGCCなど企業PR-VTRも含め90本を演出。
【博覧会映像】
1989年 世界デザイン博覧会･三井東芝間において250面マルチ映像の監督。
1992年 セビリア万博「日本政府館」出展映像では、NHKプロモーションへの制作協力として参加。
1989年 世界デザイン博覧会･三井東芝間において250面マルチ映像の監督。
1992年 セビリア万博「日本政府館」出展映像では、NHKプロモーションへの制作協力として参加。
ジャン＝バティスト・ルイエ (ガンのルイエ) (Jean-Baptiste Loeillet; 1688-1720頃; フランドル)
ジャン＝バティスト・ルイエ (ガンのルイエ) (Jean-Baptiste Loeillet; 1688-1720頃; フランドル)
ジャン＝バティスト・ルイエ（Jean-Baptiste Lœillet (de Gand), 1688年7月6日 – 1720年頃）は、スペイン領ネーデルラント（現ベルギー）のヘント出身の作曲家。生涯の大半をフランスに過ごし、リヨン大司教ポール＝フランソワ・ド・ヌイヴィル・ド・ヴィルロワに仕える。数多くのフルート作品を手懸け、トリオ・ソナタや2本のフルートのための無伴奏ソナタ、フルート・ソナタがある。1710年から1717年にかけてアムステルダムでしめて48曲のリコーダー・ソナタが出版されており、後にこれらはロンドンでウォルシュ社により1712年から1722年にかけて再版された。
当記事の作曲家は、ロンドンで有名になった同名の従兄との混乱を避けるために、自ら姓に "de Ghent" （フランス語では de Gand（ド・ガン））を加えた（このような取り違えは近代以降も生じており、アレクサンドル・ベオンが「ジョン・ルイエ」のトリオ・ソナタを校訂した際、誤って当記事のルイエの作品として出版した）。現在ジャン・ルイエは、「ジャン・バティスト・ルイエ（ヘントのルイエまたはガンのルイエ）」と呼ばれている。
モーリス・アンドレ - J.S. バッハ／パーセル／ヘンデル／コレッリ／ルイエ／ボワモルティエ：トランペット作品集（ビルグラム）
Trumpet Recital: Andre, Maurice - BACH, J.S. / PURCELL, H. / HANDEL, G.F. / CORELLI, A. / LOEILLET / BOISMORTIER, J.B. deこのページのURL
ルートヴィヒ・ギュトラー - ジュビリー・エディション
GÜTTLER, Ludwig: Jubiläums-Edition (Die)このページのURL
クリスマス音楽集（ギュトラー）
CHRISTMAS WITH LUDWIG GUTTLER (IN DULCI JUBILO)このページのURL
ゴーベールのロマンス - ジャゾット／ルイエ／J.S. バッハ／フォーレ／ショパン／ゴーベール：フルート作品集（Romance, Vol. 1）（井上昭史／井上真美）
Flute Recital: Inoue, Akifumi - GIAZOTTO, R. / LOEILLET, J.-B. / BACH, J.S. / FAURÉ, G. / CHOPIN, F. / GAUBERT, P. (Romance, Vol. 1)このページのURL
チャイルズ／エワゼン／ルイエ／シューマン／トマジ：トロンボーン・リサイタル（ウィツァー）
Trombone Recital: Witser, Steve - CHILDS, B. / EWAZEN / LOEILLET / SCHUMANN, R. / TOMASIこのページのURL
プレトリウス／ファッシュ／ルイエ／ノード：室内楽作品集（南西ドイツ室内アンサンブル）
Chamber Music - PRAETORIUS, M. / FASCH, J.F. / LOEILLET, J.B. / NAUDOT, J.C. (South West German Chamber Ensemble)このページのURL
ヘンデル／テレマン／バルサンティ／A. スカルラッティ／サンマルティーニ／マンチーニ／カストルッチ：リコーダー作品集（シュナイダー／バウアー／今村泰典）
Recorder Recital: Schneider, Michael - HANDEL, G.F. / TELEMANN, G.P. / BARSANTI, F. / SCARLATTI, A. / SAMMARTINI, G. / MANCINI, F. / CASTRUCCI, P.このページのURL
ヘンデル／アルビノーニ：トランペット協奏曲／ルイエ：トランペット・ソナタ
HANDEL / ALBINONI: Trumpet Concerto / LOEILLET: Trumpet SonataこのページのURL
ボノンチーニ／バストン／ルイエ／ペープシュ／ヴィヴァルディ：リコーダー作品集（デュシェーヌ）
Recorder Recital: Duschenes, Mario - BONONCINI, G. / BASTON, J. / LOEILLET, J.-B. / PEPUSCH, J.C. / VIVALDI, A. (The Virtuoso Recorder)このページのURL
ルイエ：ソナタとトリオ・ソナタ集（デネッカー／ラ・カッチャ）
LOEILLET, J.-B.: Sonatas and Trio Sonatas (Denecker, La Caccia)このページのURL
トランペットとコルノ・ダ・カッチャのための作品集 - ルイエ／ブクステフーデ／オルコック／クレープス／J.S. バッハ（ザクセン・ヴィルトゥオーゾ／ギュトラー）
Trumpet and Corno da Caccia Recital: Guttler, Ludwig - LOEILLET DE GANT, J.-B. / BUXTEHUDE, D. / ALCOCK, J. / KREBS, J.L. / BACH, J.S.このページのURL
ルイエ：リコーダー・ソナタ集 Opp. 1-4 （ロテルト／ヤング／ハウグサン）
LOEILLET DE GANT, J.-B.: Recorder Sonatas, Opp. 1-4 (Rothert, Young, Haugsand)このページのURL
ルイエ：リコーダー・ソナタ集 - Opp. 2, 3 （フィオーリ・ムジカーリ）
LOEILLET, J.-B.: Recorder Sonatas - Opp. 2, 3 (Les voix des Loeillet: Recorder Sonatas of the Loeillet Family) (Fiori Musicali)ルイエ-ジャック・ルイエ (Jacques Loeillet; 1685-1748; フランドル)
ルイエ-ジャック・ルイエ (Jacques Loeillet; 1685-1748; フランドル)
ジャック・ルイエ（Jacques Lœillet, 1685年 - 1748年）は、バロック音楽の作曲家・オーボエ奏者。スペイン領ネーデルラント（現ベルギー）のヘント出身。ジャン＝バティスト・ルイエ（ロンドンのルイエ）の弟。オーボエとヴァイオリン、弦楽器のための合奏曲を遺した。バイエルン選帝侯に宮廷オーボエ奏者として仕えた後、ヴェルサイユでルイ15世に仕えた。1746年にヘントに戻り、余生を過ごした。
モーリス・アンドレ・エディション 1 - 協奏曲集
Maurice Andre Edition, Vol. 1このページのURL
モーリス・アンドレ・エディション 2 - 協奏曲集
Maurice Andre Edition, Vol. 2このページのURL
ルイエ／デフリーガー：ルイエ一族の室内楽作品集（デフリーガー）
Chamber Music - LOEILLET, J. / LOEILLET, J.-B. / DEVLIEGER, J. (The Submission: Chamber Music of the Loeillet Family) (Devlieger)このページのURL
ルイエ：フルート協奏曲 ニ長調／ルクレール：フルート・ソナタ集（ランパル）
LOEILLET, J.: Flute Concerto in D Major / LECLAIR, J.-M.: Flute Sonatas (Jean-Pierre Rampal in Concert) (Rampal)このページのURL
ルイエ：ソナタとトリオ・ソナタ集（デネッカー／ラ・カッチャ）
LOEILLET, J.-B.: Sonatas and Trio Sonatas (Denecker, La Caccia)このページのURL
ルイエ／ヘンデル／ボワモルティエ：フルートとリコーダーのための作品集（シベリウス・アカデミー・バロック・アンサンブル）
Flute and Recorder Music: LOEILLET, J. / HANDEL, G.F. / BOISMORTIER, J.B. de (Flatuo Dolce - Flauto Traverso) (Sibelius Academy Baroque Ensemble)特権 Privilege 監督：イヴァンヌ・レイナー(Yvonne Rainer)
特権
Privilege
監督：イヴァンヌ・レイナー(Yvonne Rainer)
アメリカ／1990／英語／カラー、モノクロ／16mm／103分／日本語字幕あり
監督：イヴァンヌ・レイナー(Yvonne Rainer)
アメリカ／1990／英語／カラー、モノクロ／16mm／103分／日本語字幕あり
■この作品は2、3本のフィルムから構成された実験的長編で、更年期およびそれを取り巻く医学的または社会的な神話と数々の現実を描いている。監督は中年女性の立場から社会学的視点と女性特有の感性で、更年期についてはもちろんのこと、周辺に起こる現実的問題を鋭く提起して行き、証言者たちがその物語の糸を縫合する。これは、誰もが映画で扱うことを決してしなかった性的アイデンティティと、人種・性・階級の経済的不平等についての作品である。
イヴァンヌ・レイナー(Yvonne Rainer)
イヴォンヌ・レイナー（1934年11月24日生まれ）は、アメリカのダンサーであり振付家、そして映画監督その作品は、これらの分野での挑戦と実験とみなされ、。[1]彼女の作品は、時にはとして分類されるミニマルアート。ライナーは現在、カリフォルニア州とニューヨークに住んでいると動作します。[2]
初期の人生
イヴォンヌ・レイナーは、サンフランシスコ、カリフォルニア州で1934年11月24日に生まれました。[1]ライナーの両親、ヨセフとジャネットは、自分自身ラジカル考え。彼女の母親はポーランド系ユダヤ人の子孫とイタリアの祖先の父親であった。[3]子供の頃、彼女はサニーサイド、で搭乗機関で生きるために送られたパロアルト数年前から兄イヴァンと、。彼女の両親は1938年ポンティアックセダンに各日曜日にそれらを訪問しました。1941年、彼女は彼女のように記述していることを日没に新しい家に7歳の時に彼女の両親と一緒に戻って移動し、「白プロテスタントの労働者階級の家族の不慣れ近所。」12歳から、彼女は「詩人、画家、作家、そしてイタリアのアナキストの酔わせるような混合にさらさ。 "されていた[ 要出典 ]彼女はに行ってきましたローウェル高、及び卒業後、彼女は出席サンフランシスコ短期大学を年間、その後バークレー週間。彼女は1952年9月の終わりまでに大学を中退しました。
非常に若い年齢で[ あいまい ]彼女の母親がバレエに彼女を紹介しながら、彼女の父親は、映画に彼女を導入しました。彼女はサニーサイドではまだでしたが、彼 女の母親がダンスクラスで彼女を登録しました。ライナーは、書き込み
私は私の母はサニーサイドからダンススクールに数ブロックを私が在籍5または6です。学校数回に取られた後、私は週に一度自分でそこに歩くことを期待しています...すべての女の子は、彼らのつま先に頭の背中に触れることができます。私がすることはできません唯一のだということを私には思えます。
ライナーは、自身がでぶらぶら発見セラー彼女はを伴う詩人に耳を傾けるだろう1955の周りに、クールなジャズ。それは彼女が出会ったことをここにあったAlが開催、画家を。彼はニューヨークの原住民だった様々なアーティストに彼女を導入しました。それは彼女が二十から二歳の時にニューヨークにアルに従っていることを、1956年8月にありました。私は無限の可能性の言いようのない感覚に圧倒される、マディソンスクエアパークを過ぎて5番街を歩いて覚えています。誰か他の人は感情の「征服- -世界の一種とし てそれを説明している可能性があります。私にとってそれは単に純粋な開放的な興奮でした。私は未来が開催されたものを理解していませんでしたが、それはすでに両手を広げて、シグナリングされた。
それはのダンスクラスにライナーを導入ドリーカセラ、親友だったエディススティーブン、現代のダンサー。彼女は非常になかったことを彼女に言った人スティーブンと彼女の最初の大人のダンスのクラスに行ってきました」が判明しました。」ライナーは、彼女は私が徐々に長いバックと短い足と相まって、ターンアウトとlimbernessの私の欠如は、任意の確立と実行の私の可能性を減らすだろうと、今後数年間で認識することとなるものだった言わなかった何を」、認めますダンスカンパニー。」1959年、彼女はで勉強し始めたマーサ・グラハムの学校。[4]彼女は後でに師事ジェームズ・ワーリングやマース・カニングハム。[5]ダンスと振付作業
それらに伴う私のもの、また、音と動きでジェスチャーがたくさんあります。私はユーモアで何の意識的な試みをしないが、偏心違和感、奇妙な、多分奇数かで全体の何が来るのか想像してみてください。私のイメージは時々 1の部分が他の部分が何をしているか知っているしないでdisorientated体の形をとる。[6]
1962年、27歳の時、ライナーはダンサーで牧師アルCarminesに近づいたスティーヴ・パクストン、彼らがで実行を開始できたかどうかを確認するためにルースエマーソンジャドソン記念教会創立、ジャドソン・ダンス・シアター。[7]ジャドソン・ダンス・シアターでした前衛での活動のための焦点ポストモダンダンスのジャドソンの公演が終わった後、1960年代を通じて世界、そしてライナーは自分の会社を設立しました。ライナーはより感情やドラマの御用達として動きの無限の多様性の源として体内より扱いダンスへのアプローチのために注目されます。彼女が採用-ような繰り返し、パターニング、タスク、およびとしての要素の多くのゲームは、それ以降のコンテンポラリーダンスの標準機能となりました。
彼女の初期の踊りでは、ライナーは、音や動きに焦点を当て、多くの場合、任意の組み合わせで2を並置しました。ややカニンガムが好む偶然の戦術に触発され、ライナーの振り付けは毎日、通常、歩行者の動きとは対照的に、古典的なダンスのステップの組み合わせでした。彼女は繰り返しと採用物語と彼女の踊りの本体内（wails、うなり声、マンブルズ、キュッキュ、と金切り声、などを含む）口頭ノイズの多くを使用しました。
繰り返しと音が、彼 女の最初の振り付け作品に採用された三サティスプーン（1961）、ライナーによって行わソロを。彼女は作品全体にノイズをキーキー作って言った、「太陽が黄色のとき草が環境に優しいです。[8]「時間が経つにつれて、彼女の作品は、より物語性および凝集話し言葉を使用するようにシフト。普通ダンス（1962）運動の組み合わせだったと物語、そしてライナーは詩的な自伝を列挙しながら、単純な動作の繰り返しを特色にしました。レイナーの初期の振り付けの1つの特徴は、非ダンサーパフォーマーを使用して、と彼女の魅力だった私たちは、実行しましょう（1963年）7パフォーマー、ダンサー、音楽に様々な床パターンを作成する12分間のステージの周りに走った通りの服をまとった非ダンサーの両方を持っていましたよるベルリオーズ。[9]
、彼らの表情豊かな資質の動きを除去するための努力で、彼女は作品を作成するための構造体をゲームになったときにライナーの振り付けのターニングポイントは、1964年に来ました。すべての動きは、直接、機能、および様式化を避けるためになることを目的としました。そうすることで、彼女はダンスの動きからドラマを取り除くために、そしてダンスのエンターテインメントの役割を疑問視することを目的としました。彼女の振り付けのこの段階を通して、彼女は任意の、心理的、社会的、または正式な動機なしで検査される、オブジェクトのようなものになりつつ動きに向かって働いていました。彼女は人間の身体とその運動の客観的存在を提示し、彼女の踊りに中立を選んだ、とペルソナを投影または彼女の踊りの中に物語を作成することを拒否しました。1965年には、前述した感情の多くの反応として、ライナーはダンスを分かりやすく説明するために、歴史的な決まり文句から脱却するように製剤化作戦のようだった"いいえ宣言、「書いてない：[10]
光景に。NO
妙技へ。なし
変換と魔法にノーとメイクと信じています。
ノースターのイメージの魅力と超越する。
いいえ英雄へ。
ノー反英雄的。に
ありません画像をゴミ箱に。
なしの関与に出演者や観客、
スタイルにはありません。
ノーキャンプへ。
無観客の誘惑に出演者の策略によって。
無偏心。
なし移動または移動されることに。[11]
妙技へ。なし
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ノースターのイメージの魅力と超越する。
いいえ英雄へ。
ノー反英雄的。に
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ノーキャンプへ。
無観客の誘惑に出演者の策略によって。
無偏心。
なし移動または移動されることに。[11]
必需品にダンスを減少させるのにこの探査は、ライナーの最も有名な作品の一つ、とクライマックストリオA（1966）と題する大きな仕事の最初は一部マインドマッスルです。[4]の美的目標を疑問視パラダイム文の何かをポスト・モダンダンス、トリオAは、一つの長いフレーズで構成され、短い踊りました。ではトリオA、ライナーは、同時に、タスクベースのパフォーマンスの職人的なアプローチを維持しながらダンスからオブジェクトを削除しようとしました。この間、ライナーはダンス」を参照しやすい」、または視聴者にそうでなければ、よりアクセスしやすくに投資されました。エネルギーが均一に分布して運動を実行するための「トリオA」での彼女の選択は、そのような願望を反映しています。しかし、にもかかわらずライナーはまた、より簡単に動きが読みすることを可能にするための手段としての初期の作品に繰り返しを使用し、彼女は前の振り付け選択肢から脱却し、作品内の任意の動きを繰り返さないことにしました。[12] トリオAは、多くの場合、タスクと呼ばれています配向エネルギー分布のこのスタイルに起因する性能、ならびに運動の実行と観客との相互作用の欠如に中立的なアプローチを重視。ダンサーは、彼女のオブザーバーとアイコンタクトを作ることはありませんすることで、動きが観客に直面するダンサーを必要な場合には、目が観客から回避することがあったか、頭が動きに関与していることがあった。[4]として近代美術館は、「それは、剛性の断片化と振り付けの動きの不自然さからダンサーの体を解放した。」：それを記述する[13]作品は、それが権利た行った初めてのマインドは、パート1筋肉である、と行いましたライナーによる3同時ソロのセットによってスティーブ・パクストン、およびデイヴィッド・ゴードン。トリオAは広く適応されており、他の振付家によって解釈します。
ライナーは、40以上のコンサートの作品を振り付けました。
選択振り付け
三つの海（1961）の動きと音との関係の異なる種類を模索し、各セクションとの三つの部分でソロ、。[14]彼女の曲に、ステージの周りの歩行者の方法で「下痢になること犬のように「最初のセクションでラフマニノフの第二のピアノ協奏曲。第二のセグメントでは、彼女はによって、組成物のとりとめのないパーカッションをミラーリングする彼女の動きを単離し、ステージを横切ってゆっくりと移動するラ・モンテ・ヤング。それは宇宙の周りに乱暴に叫んとスラッシングライナーを特色として、フィナーレは、ラジカルであると考えられた。[15]
地形（1962）ライナーの最初の夜の長さの仕事だった。[7]それは関係のない動きフレーズに記載の自伝的な物語だった2 "トーキングソロ、」を含む、いくつかのセクションを持っていた。[16]
連続プロジェクト-改変されたデイリー（1969）はハーレムでカステッリ倉庫に設置されました。それは、「正式な設定内の自発的な行動」を生産しました
戦争反戦ダンスは1970年にベトナムに抗議ダグラス・カレッジで30人によって行われます。
ストリートアクションパフォーマンスは1970年視覚でカンボジア侵攻に抗議して、ダウンして頭で歩きながら黒い腕章を身に着けている人の3つの列がありました。
Vietnam Anti-war Protests Documentary 地形（1962）ライナーの最初の夜の長さの仕事だった。[7]それは関係のない動きフレーズに記載の自伝的な物語だった2 "トーキングソロ、」を含む、いくつかのセクションを持っていた。[16]
連続プロジェクト-改変されたデイリー（1969）はハーレムでカステッリ倉庫に設置されました。それは、「正式な設定内の自発的な行動」を生産しました
戦争反戦ダンスは1970年にベトナムに抗議ダグラス・カレッジで30人によって行われます。
ストリートアクションパフォーマンスは1970年視覚でカンボジア侵攻に抗議して、ダウンして頭で歩きながら黒い腕章を身に着けている人の3つの列がありました。
これは女性の物語である ...（1973）は強い意味で投資したオブジェクトを使用し、その意味で、それらを除去しようとしたライナーの多くの作品の一つでした。この作品で彼女は銃を使用しますが、誰でそれを指すようにしないか、発射決してするダンサーを指示した。[18]
ベッド/表上の二人（1974）はパントマイム、スライド、ナレーション、サウンドを通して、愛の関係の暴力的な解散話をしたパフォーマンスアートの105分の作品でした。空想と現実の区別が意図的にぼやけています。この作品は元々ライブを行い、その後に撮影された。[19]
シネマワークベッド/表上の二人（1974）はパントマイム、スライド、ナレーション、サウンドを通して、愛の関係の暴力的な解散話をしたパフォーマンスアートの105分の作品でした。空想と現実の区別が意図的にぼやけています。この作品は元々ライブを行い、その後に撮影された。[19]
私は急成長しているフェミニストの意識が重要な要因であった一般的な意味では1972年から1975年の間に映画製作への振り付けから移行しました。均等に緊急刺激は私の老化の体の物理的変化を侵害した。[20]
ライナーは時々彼女の踊りで撮影シーケンスを含めて、1970年代半ばに、彼女は映画の演出に彼女の目を向けるようになった。[7]体がによって表示またはオブジェクト化されていたかに関心によって特徴づけられる彼女のフィルムのフェミニストトーン、カメラのレンズは、のような精液のテキストと期間の新興フェミニストフィルム理論、と共鳴していたローラ・マルベイの ビジュアル喜びと物語映画は非常に影響力となっています。[21]彼女の初期の映画ではなく、現実とフィクションを組み合わせた、物語の規則に従わない、音そして、ビジュアルは、社会的、政治的な問題に対処します。ライナーには、ダンスやパフォーマンスに関するいくつかの実験映画を監督出演の生活（1972）、女性についての映画（1974）、およびクリスティーナ話すの写真（1976年）。彼女の後にフィルムが含ま女性を羨ましくマン（1985）、特権（1990年）、そして殺人と殺人（1996）。殺人と殺人、その物語の構造で、より従来、レズビアンラブストーリーだけでなく、都市生活での反射でありますおよび乳癌に、それはライナーを備えています。
選択映画撮影
彼女の映画の仕事[22]は含まれています：
ベルリン/ 1971から旅はテロの影響を探ります。フィルムは、主に視力の除外を聴いに焦点を当てています。ライナーは、読んだり聞いたりさ5の異なる繰り返しの材料との話と書かれたテキストからのビジョンを分離する。[23]
クリスティーナトーキング写真は、プライベートとパブリックの人格の間の矛盾を見て
出演者の生活は、 2人の女性の間で決めることができない男についてです
うらやむ女性は男性の結婚の破局についての映画です
殺人と殺人事件（上の段落を参照してください）
...女性についてフィルム性的不満を持つ女性は約ライナーのランドマークフィルムとみなされ、
特権更年期についての映画。
ダンスに戻るクリスティーナトーキング写真は、プライベートとパブリックの人格の間の矛盾を見て
出演者の生活は、 2人の女性の間で決めることができない男についてです
うらやむ女性は男性の結婚の破局についての映画です
殺人と殺人事件（上の段落を参照してください）
...女性についてフィルム性的不満を持つ女性は約ライナーのランドマークフィルムとみなされ、
特権更年期についての映画。
2000年に、ライナーはのパフォーマンスを作成するために踊ると振り付けに戻さミハイル・バリシニコフのバリシニコフダンス財団とホワイトオーク・ダンス・プロジェクトを。[24] 2006年には、ライナーと題するワーク振り付けHMからリトルヘルプで、AG指標的に、どの再解釈したアゴン振付家によってジョージ・バランシン。[2]ライナーと題するダンスなどの古典作品に基づいた作品を演出し続けROS指標的に触発され（2007）、ワスラフ・ニジンスキーからの振り付け春の祭典。[2]この作品は、のために委嘱されたのPerforma以来ライナーを管理しているパフォーマンス・アート団体のPerforma、主催の07隔年。[25] [26]
その後の作品は短い含むアシストリビングで構成されるシリーズ、グッドスポーツ2：生活支援（2010年）や生活支援を：あなたはお金を持っていますか？（2013）、ライナーはの演劇や歴史的モチーフ探る2枚活人画政治の中を、哲学的・経済的測定値。[27]
ロンドンのでの展覧会レイヴン行ギャラリーは彼女の練習のより理論的かつ叙情的な側面と一緒に彼女の作品のライブパフォーマンスを特徴とした最初のものである。[28]
2015年に、彼女は振り付けと行わダストの概念を、あるいはそこに何もないです移動する去ったとき、どのように見ますか？（2015年）、パフォーマとの委託を受けゲッティ、動きに老化、死亡率とユーモアの個人的なテーマを適応させるパフォーマンス。この作品は、で発表されたニューヨーク近代美術館以降ラFondazioneアントニオコモラッティ、イタリア、フランスのマルセイユObjectif DANSEなど、ヨーロッパの会場見学ルーブル美術館を。[26] [29]
フェミニズム
アートの世界の性差別や人種差別や踊りで落ち着い（社会的に許容可能な女性の追求）を忘れ白、無意識のうちに野心的なアーティストが、私は怒っている実験的な書き込みを読み始めたロビン・モルガンのアンソロジー姉妹は強力であるとの燃えるような論争バレリー・ソラナスSCUM宣言とShulamithファイアストンのセックスの弁証法。
読書フェミニスト書き込みや理論は、ライナーは、女性としての彼女の自身の経験を検討することができ、彼女は文化や社会の参加者として自分自身を考えることができました。リトルライナーは、彼女の前に振り付けは"伝統的な"ダンスと自然の中で、最終的フェミニストの直接の挑戦だったことを実現しました。1980年代を通して、ライナーは独身だった、と彼女は彼女がゲイプライドパレードに参加し始め、自分自身を考え"...これ以上不運な異性の冒険に入ることはない」と判定された「政治レズビアン。」ライナーはへの挑戦抗議するためにニューヨークとワシントンDCのデモに参加したロー対ウェイドをこの同じ期間。56歳の時、彼女はマーサGeverとの親密になることでレズビアンとして特定の彼女の恐怖を克服しました。彼女はそれがあったと言い、「陶酔。」彼らは一緒に今日まだあります。
フェミニストオードリー・ロードの有名な文では、 "あなたはマスターのツールを使用して、マスターの家を解体することはできません。」、提起しました ライナーは、示すことによって彼女の理論を反駁"あなたがツールを公開する場合、使用することもできます。」[30]
認識
1990年に、ライナーはを受賞しましたマッカーサー・フェロープログラム賞（または「天才グラント」）踊るために彼女の貢献のため。[31] 2015年に彼女は、受信した現代美術財団のマース・カニンガム賞を。[32]
1996 殺人と殺人
1990 イヴォンヌレイナーの「特権」の理論と実践の交差点（1990） 特権
1985 女性を羨ましく男
1980 ベルリン/ 1971からの旅
1976 クリスティーナトーキングの写真
1974 人の女性についての映画...
1972 出演者の生活
1966 ハンドフィルム （短編）
Yvonne Rainer Dances and Film 1990 イヴォンヌレイナーの「特権」の理論と実践の交差点（1990） 特権
1985 女性を羨ましく男
1980 ベルリン/ 1971からの旅
1976 クリスティーナトーキングの写真
1974 人の女性についての映画...
1972 出演者の生活
1966 ハンドフィルム （短編）
リンブルジア - ヨハネス・デ・リンブルジア (Johannes de Lymburgia)
リンブルジア - ヨハネス・デ・リンブルジア (Johannes de Lymburgia)
ヨハネス・デ・Limburgia（また、ヨハネス・デ・LymburgiaまたはヨハネスVinandi ; 。FL 1408年～1430年）であったフランドル楽派の作曲家。
歴史
彼の名前は、彼がからのものであることを示しリンブルフ公国（あるいは街自体）。彼は中の教会で働いていたリエージュ、1408年から1419年には1426年にそこにサンジャンl'Évangélisteでsuccentorた、とでイタリア C。1430年は、多分にヴェネツィア、またはヴィチェンツァおよび/ またはパドヴァ、その都市の彼は書いモテットを。同様アーノルドとヒューゴ・デ・Lantins約50：彼は働く彼の存続の多くのおかげで彼の同世代の中で際立っている[1] Q15写本（中ボローニャ、音楽の国際美術館と図書館）と普通のミサでトレントcodexの複数。
参考文献
HOASM.orgのヨハネス・デ・Limburgiaページ
ブラッサール／アルノール・ド・ラタン／ヨハンネス・デ・リンブルジア：15世紀イタリアの声楽＆室内楽作品集（アルス・イタリカ）
Vocal and Chamber Music (15th Century Italy) - BRASSART, J. / ARNOLD DE LANTINS / JOHANNES DE LYMBURGIA (Musica del XV Secolo in Italia) (Ars Italica)
リンドベリ - マグヌス・リンドベリ (Magnus Lindberg)
リンドベリ - マグヌス・リンドベリ (Magnus Lindberg)
マグヌス・リンドベルイ（Magnus Lindberg，1958年6月27日 - ,発音はマニュス・リンドベリと聞き取られることが多い）はフィンランドの現代音楽の作曲家、ピアニスト。
略歴
現代音楽の振興と宣伝を目的としたグループ「耳を開け！ Korvat auki!」のメンバーとして活躍。彼のほか、カイヤ・サーリアホやエサ＝ペッカ・サロネンらがこのグループのメンバーであった。1986年にユネスコ作曲家国際会議で第1位受賞後、国際的な委嘱に恵まれた活動を精力的に行っている。来日して武満徹作曲賞の審査員を務めてもいる。また、グループ「耳を開け！」時代からそうであったように、自作のピアノ協奏曲のピアノパートを担当するほどのピアノの腕前の持ち主でもある。
作風
1980年代にライヴエレクトロニクスの経験を経た後、アンサンブルのための「ウア」、オーケストラのための「キネティクス」、アコーディオンソロのための「リードの遊び」などの代表作を作曲。スペクトル楽派からの影響を受けつつ、単純な基音上の倍音に固執せず様々な音場を自由自在に駆け回る作風を展開した。この才能をいち早く日本で評価したのが武満徹であり、まだ若いリンドベルイに東洋初の委嘱を授けた。リンドベルイも「武満さんは世界でもいち早く評価してもらった[1]作曲家の一人なので、この恩を死ぬまで忘れない」と語っている。
スペクトル楽派の流行が終わると、「クラリネット五重奏曲」以後は古典音楽からの影響が顕著となり、遂には「ネオ・シベリウス楽派[2][3]」などと称されるような流麗な書法に変化した。「クラリネット協奏曲」、「ピアノ協奏曲」、「オーケストラのための協奏曲」などはそうした書法で貫かれている。だが、彼本人は「現代音楽の凶暴なノイズ性は大好き[4]」であり、初期は非常に速い速度で音群を動かす書式の達人で、「キネティックス」はその頂点の作品であった。「20世紀的観点の前衛作曲家」的な視点が、ともすると孤立した印象も与える21世紀現在、現在の彼の方向性は、サロネン、カイパイネン、ジョン・アダムス、ライヒ、等のまなざしと共に注目されていると言える。
「四分音符二つ、六分音符三つ」で形成されるブルックナーリズムにあやかって、彼は「六分音符三つ、八分音符八つ」（大抵はこの二分の一の縮小）といったリズム・カデンツを多くのセクションで多用している。近年の作品はオーケストラ作品の委嘱が多く、かつての室内アンサンブルや独奏曲で鳴らした速度には頼らなくなってきている。現代音楽の流行からも彼の音楽は離れており、伝統的な旋律や和声とともに、三和音やオクターブもかなりの頻度で現れる。その音色の明るさは現在も健在である。作品はブージー・アンド・ホークスから出版されている。
主要作品
管弦楽
Sculpture II (1981)
Kraft for small solo ensemble and orchestra (1983–85)
Kinetics (1988–89)
Marea (1989–90)
Corrente II (1992)
Aura (in memoriam Witold Lutosławski) (1994)
Arena (1995)
Feria (1997)
Cantigas (1997-1999)
Fresco (1997-1998)
Parada (2001)
Bright Cecilia: Variations on a Theme by Purcell (2002)
Chorale (2002)
Concerto for Orchestra (2003)
Tribute (2004)
Sculpture (2005)
Seht die Sonne (2007)
EXPO (2009)
Al largo (2010)
Era (2013)
Vivo (2015)
Two Episodes (2016)
大室内アンサンブルKraft for small solo ensemble and orchestra (1983–85)
Kinetics (1988–89)
Marea (1989–90)
Corrente II (1992)
Aura (in memoriam Witold Lutosławski) (1994)
Arena (1995)
Feria (1997)
Cantigas (1997-1999)
Fresco (1997-1998)
Parada (2001)
Bright Cecilia: Variations on a Theme by Purcell (2002)
Chorale (2002)
Concerto for Orchestra (2003)
Tribute (2004)
Sculpture (2005)
Seht die Sonne (2007)
EXPO (2009)
Al largo (2010)
Era (2013)
Vivo (2015)
Two Episodes (2016)
Ritratto (1979–83)
Tendenza (1982)
Joy (1989–90)
Corrente (1992)
Coyote Blues (1996)
Engine 1996)
Corrente - China Version (2000)
Bubo bubo (2002)
Jubilees (2002)
Counter Phrases (2002-2003)
Souvenir (2010)
Red House (2013)
Aventures (2013)
協奏曲Tendenza (1982)
Joy (1989–90)
Corrente (1992)
Coyote Blues (1996)
Engine 1996)
Corrente - China Version (2000)
Bubo bubo (2002)
Jubilees (2002)
Counter Phrases (2002-2003)
Souvenir (2010)
Red House (2013)
Aventures (2013)
Away for solo clarinet, string orchestra, piano and percussion (1994)
Piano Concerto No. 1 (1991/94)
Campana In Aria for horn and orchestra (1998)
Cello Concerto No. 1 (1999)
Clarinet Concerto (2002)
Violin Concerto No. 1 (2006)[6]
Piano Concerto No. 2 (2011–12)
Cello Concerto No. 2 (2013)
Violin Concerto No. 2 (2015)
吹奏楽Piano Concerto No. 1 (1991/94)
Campana In Aria for horn and orchestra (1998)
Cello Concerto No. 1 (1999)
Clarinet Concerto (2002)
Violin Concerto No. 1 (2006)[6]
Piano Concerto No. 2 (2011–12)
Cello Concerto No. 2 (2013)
Violin Concerto No. 2 (2015)
Zungenstimmen for wind orchestra (1994)
Gran Duo for wind orchestra (1999-2000)
Ottoni for brass ensemble (2005)
室内楽Gran Duo for wind orchestra (1999-2000)
Ottoni for brass ensemble (2005)
Musik för två pianon (Music for Two Pianos) (1976)
Arabesques for flute, oboe, clarinet, bassoon, and horn (1978)
Quintetto dell' estate for flute, clarinet, violin, cello and piano (1979)
Linea d'ombra for small ensemble (1981)
"...de Tartuffe, je crois..." for piano quintet (1981)
Action-Situation-Signification for small ensemble and electronics (1982)
Ablauf for clarinet and percussion (1983)
Metal Work for accordion and percussion (1984)
UR for small ensemble (1986)
Moto for cello and piano (1990)
Steamboat Bill Jr. for clarinet and cello (1990)
Clarinet Quintet (1992)
Duo Concertante for solo clarinet, solo cello and ensemble (1992)
Decorrente for small ensemble (1992)
Kiri for clarinet, cello, percussion and electronics (1993)
Related Rocks for two pianos, percussion and electronics (1997)
Dos Coyotes for cello and piano (2002)
Konzertstück for cello and piano (2006)
Trio for clarinet, cello and piano (2008) (also arranged for violin, cello and piano (2011–12))
Acequia Madre for clarinet and piano (2012) (also arranged for viola and piano)
独奏Arabesques for flute, oboe, clarinet, bassoon, and horn (1978)
Quintetto dell' estate for flute, clarinet, violin, cello and piano (1979)
Linea d'ombra for small ensemble (1981)
"...de Tartuffe, je crois..." for piano quintet (1981)
Action-Situation-Signification for small ensemble and electronics (1982)
Ablauf for clarinet and percussion (1983)
Metal Work for accordion and percussion (1984)
UR for small ensemble (1986)
Moto for cello and piano (1990)
Steamboat Bill Jr. for clarinet and cello (1990)
Clarinet Quintet (1992)
Duo Concertante for solo clarinet, solo cello and ensemble (1992)
Decorrente for small ensemble (1992)
Kiri for clarinet, cello, percussion and electronics (1993)
Related Rocks for two pianos, percussion and electronics (1997)
Dos Coyotes for cello and piano (2002)
Konzertstück for cello and piano (2006)
Trio for clarinet, cello and piano (2008) (also arranged for violin, cello and piano (2011–12))
Acequia Madre for clarinet and piano (2012) (also arranged for viola and piano)
Klavierstück for piano (1977)
Ground for harpsichord (1983)
Stroke for cello (1984)
Twine for solo piano (1988)
リードの遊び for solo accordion (1990)
Jubilees for piano (2000)
Partia for cello solo (2001)
Etude I for piano (2001)
Mano a mano for guitar (2004)
Etude II for piano (2004)
Fratello for piano (2016)
声楽Ground for harpsichord (1983)
Stroke for cello (1984)
Twine for solo piano (1988)
リードの遊び for solo accordion (1990)
Jubilees for piano (2000)
Partia for cello solo (2001)
Etude I for piano (2001)
Mano a mano for guitar (2004)
Etude II for piano (2004)
Fratello for piano (2016)
Jag vill breda vingar ut for mezzo-soprano and piano (1977–78)
Untitled for chamber chorus a cappella (1978)
Songs from North and South for children's chorus a cappella (1993-2008)
Graffiti for chamber chorus and orchestra (2008–09)
Accused for soprano and orchestra (2014)
脚注Untitled for chamber chorus a cappella (1978)
Songs from North and South for children's chorus a cappella (1993-2008)
Graffiti for chamber chorus and orchestra (2008–09)
Accused for soprano and orchestra (2014)
^ 外部リンク
^ After Sibelius: Studies in Finnish Music, Tim Howell; Publisher: Routledge; ISBN-13: 978-0754651772
^ Interview met Richard. Rijnvos
^ 外部リンク
^ After Sibelius: Studies in Finnish Music, Tim Howell; Publisher: Routledge; ISBN-13: 978-0754651772
^ Interview met Richard. Rijnvos
^ 外部リンク
マグヌス・リンドベリの個展
Meet the Composer - Magnus LindbergこのページのURL
M. リンドベリ：アル・ラルゴ／チェロ協奏曲第2番／エラ（カルットゥネン／フィンランド放送響／リントゥ）
LINDBERG, M.: Al largo / Cello Concerto No. 2 / Era (Karttunen, Finnish Radio Symphony, Lintu)このページのURL
M. リンドベルイ：EXPO／ピアノ協奏曲第2番／アル・ラルゴ（ブロンフマン／ニューヨーク・フィル／ギルバート）
LINDBERG, M.: EXPO / Piano Concerto No. 2 / Al largo (Bronfman, New York Philharmonic, A. Gilbert)このページのURL
M. リンドベルイ：アレーナ 2 ／コヨーテ・ブルース／テンデンツァ／コレンテ（アヴァンティ室内管／オラモ）
LINDBERG, M.: Arena 2 / Coyote Blues / Tendenza / Corrente (Avanti Chamber Orchestra, Oramo)このページのURL
リンドベルイ：ヴァイオリン協奏曲／ジュビリーズ／スーヴェニール（クーシスト／タピオラ・シンフォニエッタ／リンドベルイ）
LINDBERG, M.: Violin Concerto / Jubilees / Souvenir (Kuusisto, Tapiola Sinfonietta, Lindberg)このページのURL
M. リンドベルイ：キネティクス／マレーア／ジョイ（アヴァンティ室内管／バイエルン放送響／サラステ）
LINDBERG, M.: Kinetics / Marea / Joy (Avanti Chamber Orchestra, Bavarian Radio Symphony, Saraste)このページのURL
M. リンドベルイ：グラフィーティー／太陽を見よ（ヘルシンキ室内合唱団／フィンランド放送響／オラモ）
LINDBERG, M.: Graffiti / Seht die Sonne (Helsinki Chamber Choir, Finnish Radio Symphony, Oramo)このページのURL
M. リンドベルイ：クラリネット協奏曲／大ニ重奏曲／コラール（クリーク／フィンランド放送響／オラモ）
LINDBERG, M.: Clarinet Concerto / Gran Duo / Chorale (Kriikku, Finnish Radio Symphony, Oramo)このページのURL
M. リンドベルイ：…タルチェフ、それは…／リネア・ドンブラ／ゾーナ／リトラット（ホイットフィールド／サロネン）
LINDBERG, M.: … de Tartuffe, je crois / Linea d'ombra / Zona / RitrattoこのページのURL
M. リンドベルイ：彫刻／カンパーナ・イン・アリア／管弦楽のための協奏曲（タパニ／フィンランド放送響／オラモ）
LINDBERG, M.: Sculpture / Campana in Aria / Concerto for Orchestra (Tapani, Finnish Radio Symphony, Oramo)このページのURL
M. リンドベルイ：ピアノ協奏曲／クラフト（リンドベルイ／フィンランド放送響／サロネン）
LINDBERG, M.: Piano Concerto No. 1 / Kraft (Lindberg)このページのURL
M. リンドベルイ：フィリア／コレンテ II ／アレーナ（フィンランド放送響／サラステ）
LINDBERG, M.: Feria / Corrente II / Arena (Finnish Radio Symphony, Saraste)このページのURL
M. リンドベルイ：室内楽作品集 - トリオ／サンタ・フェ・プロジェクト／パルティア／2匹のコヨーテ（クリーク／カルットゥネン／M. リンドベルイ）
LINDBERG, M.: Chamber Works - Trio / Santa Fe Project / Partia / 2 Coyotes (Kriikku, Karttunen, M. Lindberg)このページのURL
M. リンドベルイ：マノ・ア・マノ／武満徹：森のなかで／ヘンツェ：ギター・ソナタ第1番（コルホネン）
LINDBERG, M.: Mano a mano / TAKEMITSU, T.: Mori no naka de / HENZE, H.: Guitar Sonata No. 1 (Korhonen)このページのURL
ティモシー・レイニッシュ・ライヴ・イン・コンサート 2
TIMOTHY REYNISH LIVE IN CONCERT, Vol. 2このページのURL
Jeux D'Anches - フィンランドのアコーディオン作品集
Jeux D'Anches: Finnish Works for Accordion
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カリ・クリーク - ヴィルトゥオーゾ・クラリネット
KRIIKKU, Kari: Virtuoso Clarinet (The)このページのURL
藤倉大：アバンダンド・タイム／ダヴィドフスキー：フェスティーノ／サーリアホ：さよなら／M. リンドベルイ：リネア・ドンブラ（リップル）
FUJIKURA, D.: Abandoned Time / DAVIDOVSKY, M.: Festino / SAARIAHO, K.: Adjo / DU, Yun: Vicissitudes No. 1 / LINDBERG, M.: Linea d'ombra (Lippel)リンドブラッド - オットー・リンドブラッド (Otto Lindblad)
リンドブラッド - オットー・リンドブラッド (Otto Lindblad)
オットー・ジョナスリンドブラッド生まれ、3月31日を 1809年にKarlstorps教区は、死亡した26年1月 1864にノーラMellby議会、スウェーデンた音楽家（バイオリニスト）作曲や合唱団のディレクター。
伝記
リンドブラッドは、Karlstorps教区内の牧師KJリンドブラッドの息子だった。[ 1 ]の高校で学んだ後ベクショー、彼はに来たルンド 1829年に、と開発1830年代中ルンド学生国歌の主な勢力の一つであったとの範囲内、より強い形を持っLundsStudentsångförening。彼の組成物の多くは、北欧の「部族レパートリー」に残っているとはなく、少なくともスカンジナビア周りのメーデーのお祝いやvårhyllningarに関連して、行いました。
1837年に彼は1844年とで学士号を卒業し修士号が、大学での彼の財政状態は不明のままであり、1847年に彼は位置取りするルンドから退去した寺男北部Mellbyでを。彼はルンドでのゲスト出演を続け、多くの場合、詩人とのコラボレーションCVAストランドバーグ作詞家として（署名Talisクオリス）。リンドブラッドは、1846年にスウェーデンによる最初のsångarturnén上の学生の歌手のカルテットを率い。目的は、建設のための資金を調達することであった学会。
リンドブラッドはのメンバー（番号353）のメンバーとして1857年11月30日に選出された英国王立音楽院。
彼の墓は、南の北Mellby墓地で見つけることができHassleholmの中スコーネ。地区の通り（オットーリンドブラッド道路）教授市、ルンドリンドブラッドにちなんで名付けられ、。1908年以来彫刻家によって行われ、リンドブラッドの胸像が立っジョンBörjesonで、Lundagård。
歌
音声用の
Afskedet。「お別れまでBlottの1。 "
わずか。「天使は、あなたが誰であるかを教えてください。」
舟歌。「ローズはゆっくりここでゴンドラ。」
花と蝶。「私は花の周りに蝶を見ました
花嫁ヒル。「それは、かつて起こりました。」
バレー。「絵のように美しい渓谷にあなたは、Oを教えてください。」
女の子が溺死しました。「どのようなお風呂であなたをやりました？」
最初の愛。"地獄、アモール一度心インチ"
フライングシード。「小さな花があります。」
hoffest。「確かに王エリックを忘れてしまいました。」
小さな鳥。「小さな森の鳥のために飛びました。」（4部が）。
彼女の子供のクレードルで母親。「スリープ状態に行く！ねんねしな、ねんねしな。」
女の子のハートの空。「空はすべての後に、あなたの心があります。」
最後のガードをFörpostensません。彼は、彼が立っていないではありませんでした。」
喜びと痛み。「だから私は幸せです。」
喜び。「喜びは今待ちます。」
喜び。「喜びは今待ちます。」
知事嘆き。「O月デューは、これまで私がしなければなりません。 '^
何？フヴァル島？どうやって？「私は私がなりたかったものを十分知っています。」
占い。"キングGosta死人の中眠っています。」
候補を表示。「レッスンda'n全体の。」（4部が）。
カリンのナット。「キング・エリックは、晴れた日に乗りました。」
ロイヤルアンセム。「スウェーデンの心の深さから、かつて"
Lifdrabanten王エリック。「注意を与える！誰がありますか？」（低音、テノールやソプラノのために。）
リトルカリン。「王のガードでジャックがありました。」
国への憧れ。「冬は外に湧き上がります"
Längterskan。「そうではない長い露涙の後に。」
Marsch-ルートの春。「最大の旧hållkarl。」（Basröst。）
マイホーム。「白樺とハンノキの間。」
自然と心。「私は、野生の急流のケースを聞くようにしてください。」（4部が）。
ヌードローズショー。「森の中の母の子供たちは、草原を行きます。」
インコ。「美しい鳥籠のUTI」
ポロネーズ。「自宅で座っ最も悲観的な。」
Ringsjön。9月花のバラが枯れます。*
歌います。「なぜあなたは歌うために私を強制すべきです。」
船乗り。「あなたの平野が不足しています。」（4部が）。
セーラー少年。「万歳！青を渦巻くオーバー。 "
兵士のベッド。「スウェーデン、私たちの自由、私たちの美しい国では。」
群れ。 "
教皇に歌います。「私たちの法王は確かにまだあります。」
エマへ。「以前、私はパドックでとても悲しかったです。」
ローザへ。"あなたは幸運、あなたが歌うことができます！」
トロルヘッタン。「野生のストリームを轟音。」
ダンスをUppbjudning。「お祭り会場は約Rundt。」（4部が）。
ララバイ。"私は"小さい。 '、子供たちのために悲しむていません
ビーター谷。「それは、静止谷にささやきました。 "
Vårfågelnと花。「鳥はチャープ。」
Zefyrとロッキング女の子。「あなたはその揺れが上昇していきたいです。」
スティームボートソング。「動きに機械を入れてください。」（4部が）。
デュエットわずか。「天使は、あなたが誰であるかを教えてください。」
舟歌。「ローズはゆっくりここでゴンドラ。」
花と蝶。「私は花の周りに蝶を見ました
花嫁ヒル。「それは、かつて起こりました。」
バレー。「絵のように美しい渓谷にあなたは、Oを教えてください。」
女の子が溺死しました。「どのようなお風呂であなたをやりました？」
最初の愛。"地獄、アモール一度心インチ"
フライングシード。「小さな花があります。」
hoffest。「確かに王エリックを忘れてしまいました。」
小さな鳥。「小さな森の鳥のために飛びました。」（4部が）。
彼女の子供のクレードルで母親。「スリープ状態に行く！ねんねしな、ねんねしな。」
女の子のハートの空。「空はすべての後に、あなたの心があります。」
最後のガードをFörpostensません。彼は、彼が立っていないではありませんでした。」
喜びと痛み。「だから私は幸せです。」
喜び。「喜びは今待ちます。」
喜び。「喜びは今待ちます。」
知事嘆き。「O月デューは、これまで私がしなければなりません。 '^
何？フヴァル島？どうやって？「私は私がなりたかったものを十分知っています。」
占い。"キングGosta死人の中眠っています。」
候補を表示。「レッスンda'n全体の。」（4部が）。
カリンのナット。「キング・エリックは、晴れた日に乗りました。」
ロイヤルアンセム。「スウェーデンの心の深さから、かつて"
Lifdrabanten王エリック。「注意を与える！誰がありますか？」（低音、テノールやソプラノのために。）
リトルカリン。「王のガードでジャックがありました。」
国への憧れ。「冬は外に湧き上がります"
Längterskan。「そうではない長い露涙の後に。」
Marsch-ルートの春。「最大の旧hållkarl。」（Basröst。）
マイホーム。「白樺とハンノキの間。」
自然と心。「私は、野生の急流のケースを聞くようにしてください。」（4部が）。
ヌードローズショー。「森の中の母の子供たちは、草原を行きます。」
インコ。「美しい鳥籠のUTI」
ポロネーズ。「自宅で座っ最も悲観的な。」
Ringsjön。9月花のバラが枯れます。*
歌います。「なぜあなたは歌うために私を強制すべきです。」
船乗り。「あなたの平野が不足しています。」（4部が）。
セーラー少年。「万歳！青を渦巻くオーバー。 "
兵士のベッド。「スウェーデン、私たちの自由、私たちの美しい国では。」
群れ。 "
教皇に歌います。「私たちの法王は確かにまだあります。」
エマへ。「以前、私はパドックでとても悲しかったです。」
ローザへ。"あなたは幸運、あなたが歌うことができます！」
トロルヘッタン。「野生のストリームを轟音。」
ダンスをUppbjudning。「お祭り会場は約Rundt。」（4部が）。
ララバイ。"私は"小さい。 '、子供たちのために悲しむていません
ビーター谷。「それは、静止谷にささやきました。 "
Vårfågelnと花。「鳥はチャープ。」
Zefyrとロッキング女の子。「あなたはその揺れが上昇していきたいです。」
スティームボートソング。「動きに機械を入れてください。」（4部が）。
イヴ。「森は静かです。 " （でもトリオ。）
湖の上。「グリーンディンギーはスケールで容易に滑ります。」
彼女に。「ああ、私を見ていないしないしないでください。」
私たちの女の子。「私たちの女の子はfjära何ですか。」
トリオ湖の上。「グリーンディンギーはスケールで容易に滑ります。」
彼女に。「ああ、私を見ていないしないしないでください。」
私たちの女の子。「私たちの女の子はfjära何ですか。」
イヴ。「森は静かです。 "
バルサロール。「ゴンドラでゆっくり落ち着け。」
Björninnan。「コム私skogen、デュ分ゴス！」
サン・ヒルの花。「さらば、あなた優雅な天使。」
バレー。「ああ、私はここに鳩だろう。」
ボウル。「喉が渇いた、私はのどが渇いて。」
エロ想像力。「魅惑のbäfvarのO私の胸。」
日まで、彼女が飛びました。
軽蔑招待。「私たちは、アニール酒を飲ませて来ます。」
夜。"素敵な女の子。」（セレナーデ）。
人生の至福。「いいえ、私は忘れることができないのです。」
ナイアード。「それはGudmunstorps林のソースを実行します。」
Zuleimasソング。「silfverskyに鳥を飛びます。」
アンジュレンズ天職。「そして、天使は言った、静かな湾にここに来ました。」
四重奏バルサロール。「ゴンドラでゆっくり落ち着け。」
Björninnan。「コム私skogen、デュ分ゴス！」
サン・ヒルの花。「さらば、あなた優雅な天使。」
バレー。「ああ、私はここに鳩だろう。」
ボウル。「喉が渇いた、私はのどが渇いて。」
エロ想像力。「魅惑のbäfvarのO私の胸。」
日まで、彼女が飛びました。
軽蔑招待。「私たちは、アニール酒を飲ませて来ます。」
夜。"素敵な女の子。」（セレナーデ）。
人生の至福。「いいえ、私は忘れることができないのです。」
ナイアード。「それはGudmunstorps林のソースを実行します。」
Zuleimasソング。「silfverskyに鳥を飛びます。」
アンジュレンズ天職。「そして、天使は言った、静かな湾にここに来ました。」
Afskedet。「お別れまでBlottの1。 "
徴集兵ベッド。「ときに王の命令。 "
コルサの花嫁。「輝く海で。」
Dalkarlasång。「私は高い北部の最大高、国を知っています。」
恋人。「夕暮れのアプローチBergis日」
フライングシード。「小さな花があります。」
湖の上Dubbeleko。「金色の白鳥のような王室のはしけ、。」
エロ曲。「Zefyrのための極東。」
エロ夢中。「あなたが削除しますか？」
女の子のボウル。「子どもたちのすべての手を。 "
自由と祖国。「すべての日の戦いの中で。」
バードハント。「太平洋の鳥の鳴き声。」
協会ソングオスカー日。「あなたは大きくて快適です。 "
元気。「もはや誰も泣かないだろう。」
軽騎兵ショー。「戦士だけUTI戦いが引き出さ。」
Lundagård1845年から歌挨拶 "ここの兄弟は、右の場所です。」
1862の学生会議で歌を挨拶」flygteDrömerとしてSkjöndt世紀。」
ハント。「紫と金色。」
Jaktsång。「ハロー、ハロー、ハロー！私はLundarをslumrande。」
私はスカンジナビアです。"我々は、人々は、我々はスカンジナビアと呼ばれています。」
ハンター。"いつの日の夜明けまもなくハンターエスケープ。」
Jägarkör。「野生の強大な息子たちが楽しんでいます。」
Kadriljen。SeのKRONANSの亀頭。」
候補を表示。「レッスンda'n全体の。」
戴冠式カンタータ。「身に着けるためにオスカーを与えた神よ、。」
小さな鳥。「小さな森の鳥のために飛びました。」
Lundagård。「自由にフィールド上に轟音嵐を感じます。 "
Lundagård。「ローゼンの嵐。」
国への憧れ。「冬は、私たちの剥離の間に湧き上がります。」
マルメjärnbansång。「良い一日！あなたは電車で来ます。」
Marsch。「Ossians暗い物語の世界から。」
「私の黄金のducats。」
メモリの寺院。「あなたの聖なる宮は私が近づいて移動しました。」
次の朝。「花の父を超える風。」
自然と心。「私は、野生の急流のケースを聞くようにしてください。」
「オルフェウスはリュートの音色に歌いました。 " （シェイクスピアのヘンリーVIIIから。）
オスカーの日は、1843年「もっと根本的に同じで明らかになったが。」
Quando便利。「私は、単一の単語を言うことはできません。」
セレナーデ。「夕方、どのように素晴らしい！メロディアスな祈り。」
セレナーデ。「Re'nは、ランプを点灯しました。」
セレナーデ。「Silfverberg明確なトーン。」
船乗り。「あなたの平野のうち、あなたが深いHAF。」
、スカンジナビアです。「スカンジナビアは、自分たちの国を変更したいわけではありません。」
SKANSKAの国のfansång。「あなたは、彼がどのようになる日を見たことがあります。」
鉄道の占いをSnapphanens。「一人の老人が住んでいました。」
スノードロップ。「逃げる、逃げる、逃げる！夜に風を歌います。 "
兵士のベッド。「スウェーデン、私たちの自由、私たちの美しい国。」
夏の日。「甘いトーン、時間帯。」
Stridsbön。「世界のようなあなたは王国を持っています。」
バトルフラグ。「自国の息子で良い進歩。 "
学生Serenadgatan。「学生は、場合は、ホストに名前を付けます。」
スウェーデンの自由曲。「ゴート族男らしさと名誉の息子。 "
スウェーデンの民謡。「スウェーデンの心の深さから。」
Tannsjönの歌。「酔って柱の森を聞いてください。」
5月14日、1851年にルンドの就任式に学会で歌う「今標準城のUTIは緑の木立。」
友人のお墓の前で歌います。「今、夜の時間は、内部にあります。」
友人のお墓の前で歌います。「太平洋のオルガン音色が震えます。 "
銀の結婚式で歌います。「ときに朝の祈りの大地。」
曲は共同でルンドに喪。キングカールXIVヨハンの死によって。「汚職は王宮に押し入りました。」
ソング。「小さな鳥でVaker。」
歌。「あなたは詩の木立を考えたことがあります。」
曲の鳥。「ベッドの鳥が巣を構築しようとしています。」
コペンハーゲンでの到着時にベッド。「フリー嵐が行くかもしれません。」
トロルヘッタン。「とどろく、野生のストリーム。」
ダンスをUppbjudning。「お祭り会場は約Rundt。」
プロンプトが表示されます。「鋼は、食品のために憧れます。」
教授AOリンドフォースグラフで。「ほとんどの快適な彼女は沈黙も悲しみ。」
春の歌。「朝の時間中に鳥のようにハッピー。」
動物学ハンター協会の歌。「あなたは太陽の範囲を参照しています。」
スティームボートソング。「動きに機械を入れてください。」
ワシと鳩。「彼の岩のセット上の黄金の鷲。」
外部リンク徴集兵ベッド。「ときに王の命令。 "
コルサの花嫁。「輝く海で。」
Dalkarlasång。「私は高い北部の最大高、国を知っています。」
恋人。「夕暮れのアプローチBergis日」
フライングシード。「小さな花があります。」
湖の上Dubbeleko。「金色の白鳥のような王室のはしけ、。」
エロ曲。「Zefyrのための極東。」
エロ夢中。「あなたが削除しますか？」
女の子のボウル。「子どもたちのすべての手を。 "
自由と祖国。「すべての日の戦いの中で。」
バードハント。「太平洋の鳥の鳴き声。」
協会ソングオスカー日。「あなたは大きくて快適です。 "
元気。「もはや誰も泣かないだろう。」
軽騎兵ショー。「戦士だけUTI戦いが引き出さ。」
Lundagård1845年から歌挨拶 "ここの兄弟は、右の場所です。」
1862の学生会議で歌を挨拶」flygteDrömerとしてSkjöndt世紀。」
ハント。「紫と金色。」
Jaktsång。「ハロー、ハロー、ハロー！私はLundarをslumrande。」
私はスカンジナビアです。"我々は、人々は、我々はスカンジナビアと呼ばれています。」
ハンター。"いつの日の夜明けまもなくハンターエスケープ。」
Jägarkör。「野生の強大な息子たちが楽しんでいます。」
Kadriljen。SeのKRONANSの亀頭。」
候補を表示。「レッスンda'n全体の。」
戴冠式カンタータ。「身に着けるためにオスカーを与えた神よ、。」
小さな鳥。「小さな森の鳥のために飛びました。」
Lundagård。「自由にフィールド上に轟音嵐を感じます。 "
Lundagård。「ローゼンの嵐。」
国への憧れ。「冬は、私たちの剥離の間に湧き上がります。」
マルメjärnbansång。「良い一日！あなたは電車で来ます。」
Marsch。「Ossians暗い物語の世界から。」
「私の黄金のducats。」
メモリの寺院。「あなたの聖なる宮は私が近づいて移動しました。」
次の朝。「花の父を超える風。」
自然と心。「私は、野生の急流のケースを聞くようにしてください。」
「オルフェウスはリュートの音色に歌いました。 " （シェイクスピアのヘンリーVIIIから。）
オスカーの日は、1843年「もっと根本的に同じで明らかになったが。」
Quando便利。「私は、単一の単語を言うことはできません。」
セレナーデ。「夕方、どのように素晴らしい！メロディアスな祈り。」
セレナーデ。「Re'nは、ランプを点灯しました。」
セレナーデ。「Silfverberg明確なトーン。」
船乗り。「あなたの平野のうち、あなたが深いHAF。」
、スカンジナビアです。「スカンジナビアは、自分たちの国を変更したいわけではありません。」
SKANSKAの国のfansång。「あなたは、彼がどのようになる日を見たことがあります。」
鉄道の占いをSnapphanens。「一人の老人が住んでいました。」
スノードロップ。「逃げる、逃げる、逃げる！夜に風を歌います。 "
兵士のベッド。「スウェーデン、私たちの自由、私たちの美しい国。」
夏の日。「甘いトーン、時間帯。」
Stridsbön。「世界のようなあなたは王国を持っています。」
バトルフラグ。「自国の息子で良い進歩。 "
学生Serenadgatan。「学生は、場合は、ホストに名前を付けます。」
スウェーデンの自由曲。「ゴート族男らしさと名誉の息子。 "
スウェーデンの民謡。「スウェーデンの心の深さから。」
Tannsjönの歌。「酔って柱の森を聞いてください。」
5月14日、1851年にルンドの就任式に学会で歌う「今標準城のUTIは緑の木立。」
友人のお墓の前で歌います。「今、夜の時間は、内部にあります。」
友人のお墓の前で歌います。「太平洋のオルガン音色が震えます。 "
銀の結婚式で歌います。「ときに朝の祈りの大地。」
曲は共同でルンドに喪。キングカールXIVヨハンの死によって。「汚職は王宮に押し入りました。」
ソング。「小さな鳥でVaker。」
歌。「あなたは詩の木立を考えたことがあります。」
曲の鳥。「ベッドの鳥が巣を構築しようとしています。」
コペンハーゲンでの到着時にベッド。「フリー嵐が行くかもしれません。」
トロルヘッタン。「とどろく、野生のストリーム。」
ダンスをUppbjudning。「お祭り会場は約Rundt。」
プロンプトが表示されます。「鋼は、食品のために憧れます。」
教授AOリンドフォースグラフで。「ほとんどの快適な彼女は沈黙も悲しみ。」
春の歌。「朝の時間中に鳥のようにハッピー。」
動物学ハンター協会の歌。「あなたは太陽の範囲を参照しています。」
スティームボートソング。「動きに機械を入れてください。」
ワシと鳩。「彼の岩のセット上の黄金の鷲。」
ソース
カールLundquist、グンナー編（1937）。スウェーデン語辞書。Bdの17。マルメ：スウェーデンUppslagsbok AB。P. 249
Crustenstolpe、マグナス。「オットー・リンドブラッド[訃報 ]。「スヴェアピープルカレンダー（1865）：P。148-150 。Libris社2105141
Lagerbielke、リナ（1908）。19世紀中にスウェーデンの作曲。ストックホルム：Wahlström＆Widstrand。P. 47-55、112-117。Libris社 8222357
Crustenstolpe、マグナス。「オットー・リンドブラッド[訃報 ]。「スヴェアピープルカレンダー（1865）：P。148-150 。Libris社2105141
Lagerbielke、リナ（1908）。19世紀中にスウェーデンの作曲。ストックホルム：Wahlström＆Widstrand。P. 47-55、112-117。Libris社 8222357
スウェーデンのマーチ名曲集（エーテボリ・ミュージシャンズ／ヨハンソン）
SWEDISH MARCH FAVORITESこのページのURL
世界の国歌集（2013年コンプリート・エディション） 9 （セルビア - トランスニストリア）
NATIONAL ANTHEMS OF THE WORLD (COMPLETE) (2013 Edition), Vol. 9: Serbia - TransnistriaこのページのURL
リンドブラード／グローテ／ヴェルディ／モーツァルト：声楽作品集（メランダー）
Vocal Recital: Melander, Stina-Britta - LINDBLAD, O.J. / GROTHE, F. / VERDI, G. / MOZART, W.A. (Songs, Chansons, Romances, Arias) (1938-1994)このページのURL
カプリース・コンサート 1 （1964-1969）（オルフェイ・ドレンガル／エリクソン）
CAPRICER MED OD, Vol. 1 (1964-1969)
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オルフェイ・ドレンガル - 合唱作品集（1907-1957）
Choral Concert: Orphei Dranger - (Collector's Classics, Vol. 11 - The Choirs of Sweden) (1907-1957)このページのURL
スウェーデン - 春夏の伝統歌
TRADITIONAL SWEDISH SONGS OF SPRING AND SUMMER
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スウェーデンの言葉 1900-1950年の合唱団選集
SWEDISH TONGUES - An Anthology of Choirs (Collector's Classics, Vol. 9:I-V - Choirs of Sweden) (1900-1950)
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ヘフネル／ヴェステルマーク／イェイイェル／リンドブラード：合唱作品集（田舎の婚礼）（オルフェイ・ドレンガル）
Choral Concert: Orphei Drangar - HAEFFNER, J.C.F. / WESTERMARK, O. / GEIJER, E.G. / LINDBLAD, O.J. (Ett Bondbrollop) (Orphei Drangar)このページのURL
LUNDS STUDENTSANGARE: Skona Maj (Beautiful May)
このページのURL王立スウェーデン海軍バンド - 王立スウェーデン海軍の音楽
ROYAL SWEDISH NAVY BAND: Music of the Royal Swedish Navy (The)
